体现重复和变化的音乐作品

体现重复和变化的音乐作品

问:6在作者举例的《鳟鱼五重奏》的音乐艺术中,“重复”是什么??“变化”是什
  1. 答:第3段则以“舒伯特的《鳟鱼》五重奏”为例,把主题与变奏的辩证统一关系惟妙惟肖地表达出来。为进一步说明音乐艺术离不开重复与
  2. 答:节奏、节拍、旋律。舒伯特的钢琴五重奏《鳟鱼》第四乐章运用同一主题通过节奏、节拍、旋律等要素变化重复的方法创作而成。
问:民乐《花好月圆》的创作背景
  1. 答:创作背景:
    1935年初,在苏州做小学音乐教员的黄贻钧经人介绍,考入上海百代唱片公司音乐部下属的国乐队任演奏员。有一次,百代公司在制作一张民乐唱片时,缺一段5分钟左右的乐曲。于是,音乐部主任任光就约请黄贻钧担纲这“补白”的任务。
    虽然黄贻钧没学过作曲技法,但发自内心的激情,使这个作品一气呵成。因写作时没有标题,国乐队的陈中根据乐曲欢快热烈的气氛,就给它起了个《花好月圆》的名字。新中国成立后不久,指挥家彭修文就把江南丝竹式的《花好月圆》改编成民族管弦乐。
    这首民乐合奏名曲曾由中央广播民族乐团演奏。此次与原版丝竹管乐恢弘的合奏开场不同,波兰和乌克兰组合Dagadana用一段流畅的钢琴旋律开启了一个更具想象力的空间。“民族元素变成世界元素,融合跨界是最重要的一个路径。
    其实在国内,许多民乐的‘脑洞’没有那么大,规定动作太多,可能把任何一个优秀民乐手放到国际音乐场景中,他们是束手无策的。所以我觉得将这样一批优秀音乐家引进到国内,一是可以为中国学民乐专业的学生提供一种方法论,二是可以使当下的年轻人真正对民乐产生兴趣。”
  2. 答:民乐合奏《花好月圆》
    歌曲时长:3分钟
    所属专辑:中国民乐十大合奏 Then Chinese National Classics
    创作背景:
    1935年初,在苏州做小学音乐教员的黄贻钧经人介绍,考入上海百代唱片公司音乐部下属的国乐队任演奏员。
    有一次,百代公司在制作一张民乐唱片时,缺一段5分钟左右的乐曲。于是,音乐部主任任光就约请黄贻钧担纲这“补白”的任务。虽然黄贻钧没学过作曲技法,但发自内心的激情,使这个作品一气呵成。因写作时没有标题,国乐队的陈中根据乐曲欢快热烈的气氛,就给它起了个《花好月圆》的名字。
    新中国成立后不久,指挥家彭修文就把江南丝竹式的《花好月圆》改编成民族管弦乐,后经中央广播民族乐团演奏,影响甚广。由于黄贻钧创作此曲时没署名,故彭修文一直误以为此曲为任光所作。后经知情人向中央电台反映后,才更正。
    这是一首采用有再现的单三部曲式的轻音乐作品,为ABA结构。全曲在热烈的快板引子中开始。A主题柔和、轻盈,先由笛子以明亮音色呈示,然后转入高胡和二胡变化重复,描绘了一幅轻歌曼舞的画面。B的主题先在扬琴和秦琴上出现,轻快活泼;然后由笛子和二胡、高胡的变化重复;通过一个切分节奏的变音,乐曲由G调转入C调,低音乐器以深厚的音色演奏出有舞蹈性的节奏型,生动地表现了人们在月下花丛尽情欢舞的场面。最后,乐队以快速的加花演奏,变化再现A的主题,使乐曲在热烈欢腾的情绪中结束。
  3. 答:这是解放初期创作的一首民乐合奏曲(五十年代)。曲调轻松愉快,描写了建国初期祖国到处一片欣欣向荣景象。这首乐曲至今仍然脍炙人口。
问:《变化的音乐》是一部什么作品?
  1. 答:你不知道的话,可以在网上搜索这个变化的音乐,就能看到他的详细资料。
  2. 答:约翰凯奇
    偶然音乐作品 钢琴
  3. 答:喜欢和变化的音乐,这是一部什么作品?我也没有看过。
  4. 答:《变化的音乐》是一部偶然音乐作品。
    偶然音乐 aleatory music西方现代主义音乐流派之一。指作曲家在创作中将偶然性因素引入创造过程中或演奏过程中的音乐。亦称“不确定性音乐”或“机遇音乐”。它始于20世纪中叶,在西方有一定影响。
  5. 答:《变化的音乐》是一部偶然音乐作品。
    偶然音乐是西方现代主义音乐流派之一。作曲家在创作中将偶然性因素引入创造过程中或演奏过程中的音乐。它始于20世纪中叶,在西方有一定影响。
    可任意选择某一音乐素材,或者演奏记号,然后由一位或数位演奏者不受任何法则限制地进行即兴演奏。这种演奏往往造成独一无二的特色,只有通过录音才能保留。在演奏中还可随意加进诗歌朗诵、舞台动作,甚至听众也可自发参与。
    扩展资料:
    偶然音乐中的不明确部分通常有两种方式:
    一是演奏者自己去安排乐曲的结构,如重排乐曲各部分的顺序或按照演奏者的愿望同时演奏几个部分。
    二是乐谱上夹注一些说明,如演奏者该在何处进行即兴演奏或者甚至要做一些戏剧性的姿势。
  6. 答:《变化的音乐》是一部偶然音乐作品。
    偶然音乐是西方现代主义音乐流派之一。作曲家在创作中将偶然性因素引入创造过程中或演奏过程中的音乐。它始于20世纪中叶,在西方有一定影响。
    可任意选择某一音乐素材,或者演奏记号,然后由一位或数位演奏者不受任何法则限制地进行即兴演奏。这种演奏往往造成独一无二的特色,只有通过录音才能保留。在演奏中还可随意加进诗歌朗诵、舞台动作,甚至听众也可自发参与。
    历史发展
    人类社会究竟从什么时候开始有了音乐,已经无法考察。但是早在人类还没有产生语言时,就已经知道利用声音的强弱等来表达自己的意思和感情。
    随着人类劳动的发展,逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊,这便是最原始的音乐雏形:当人们庆贺收获和分享劳动成果时,往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情。
  7. 答:你好,变坏的音乐是一部非常优美的作品。
  8. 答:《变化的音乐》是一部偶然音乐作品。
    none,浪漫,由于历史,理解这些音乐作品的时代,对音乐的品味真的会发生变化,慢,其他部分也处处贴合“歌曲改变人生”这个听上去很囧,55上线,有时此消彼长。
    歌曲ID,进而思考以约翰凯奇为代表的20,如何调整音乐音质,如何改变音乐的音质,对我来说,更多关于变化的音乐的问题,如何改变音乐的音质,制作叔和女主分享音乐的一段也是一段诗意的让人哭的段落。
    音乐是一种艺术形式和文化活动,其媒介是按时组织的、有规律的声波(机械波的一种)。
    它的基本要素包括强弱、调性、时长、音色等。由这些基本要素相互结合,形成 音乐的常用的“形式要素”,例如:节奏、曲调、和声,以及力度、速度、调式、曲式、织体等。构成音乐的形式要素,就是音乐的表现手段。不同类型音乐可能会强调或忽略其中的某些元素。
    音乐是用各种各样的乐器和声乐技术演奏, 分为器乐、声乐(例如不带乐器伴奏的歌曲)以及将唱歌和乐器结合在一起的作品。
体现重复和变化的音乐作品
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