一、教学中声画表达策略的构思（论文文献综述）
赫学佳[1]（2021）在《《文心雕龙》多重文化价值的译介探索与国际中文教学研究》文中研究表明《文心雕龙》是一部蕴含着中国人内在的思维方式、价值取向、文化内涵以及历史典故的文化宝库,透过《文心雕龙》我们可以体会到“龙学”研究百年而不衰的缘由,正是因为其极大的文化价值,也是国际中文教师感悟中国文化本质的指南针。刘勰在构建古代文论的理论体系中,自觉或者不自觉地提及到民间文艺价值,正是这些“无意识”,使得在刘勰历时四年完成的《文心雕龙》中字里行间都浸满了民间文化的美。笔者将《文心雕龙》中的多重文化价值进行归类与译介的目的是为了提高国际中文老师对中国文化的外译的水平,同时在与外国友人对话中让“龙学术语”更易理解。《文心雕龙》中的文化价值所含甚广,本文分别从民间文艺价值、文学艺术价值、历史文化价值三个方面进行英译分析与探讨。将结合译介理论对《文心雕龙》进行剖析,选择《文心雕龙》中符合这三个方面的关键句的英译,探究其文化内涵以及最适合的英文翻译,促进国际中文老师在教学备课、教材选择、语言操练中选择最合适的文化教学点,提高英文口语的文化英译能力,以期为国际中文教学做出贡献。本文将在国际中文视角下,选出《文心雕龙》中较为重要的关键句的英译,（全文选择的关键句整合成文后附录二,由于篇幅较长,附录二对关键句的选取更为清晰）以三个全译本,以及七个节译本为参照,总共十个译本,（对译本的概述整合成文后的附录一）中文底本的参考工具是由中华书局出版,周振甫主编的《文心雕龙词典》以及《文心雕龙今译》。
张蒙曦[2]（2021）在《基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程教学设计与实践研究》文中研究指明伴随着我国经济的快速发展和科技的不断进步,技术与娱乐结合的全媒体时代到来,无论是自媒体行业还是相关企事业单位,对剪辑人才的需求都与日俱增,《影视剪辑》已成为中职院校影像与影视技术等相关专业的重要课程。中职院校应革新剪辑课程的教学目标,预设好学生应该掌握的学习成果,反向设计教学活动,培养学生在未来工作中的问题解决能力,采用紧跟行业需求的人才培养模式,培养行业需求的剪辑技术人员。论文在OBE教育理念的指导下,对中职学校影像与影视技术专业的《影视剪辑》课程进行教学实践,并且通过对用人单位、教师、学生等多方面的调查,分析《影视剪辑》课程的教学现状,进而在OBE教育理念反向设计的原则下,探索满足学生可持续发展需求、相关企事业单位核心能力需求的教学方式,并且对《影视剪辑》课程的培养目标、教学设计、毕业要求等方面进行再设计,进一步满足社会对剪辑技能型人才的需要,培养学生的创新创业能力以及未来工作中解决问题的能力,也使学生在掌握实际操作技能的前提下,具备更强的创新意识和审美能力。论文借助OBE教育理念在相关学科中的应用模式和成功经验,依据布鲁姆的掌握学习理论、泰勒的教育目标理论、杜威的做中学理论作为理论支撑,对中职《影视剪辑》课程教学中存在的问题进行研究,研究过程中采用了问卷调查法、文献研究法、访谈法等研究方法,论文主要从以下六部分展开:第一部分,笔者通过文献研究法查阅大量的相关文献,明确OBE教育理念在中职《影视剪辑》课程中实行的背景和目的,并且针对国内外有关OBE教育理念和中职剪辑课程的研究现状,通过Cite Space软件对文献资料进行可视化分析,掌握前人在这一领域的研究成果,进而在文献基础上开展研究。第二部分,通过学校的教育理论课程学习,并阅读相关书籍,学习杜威“做中学”理论、泰勒的教育目标理论、能力本位教育理念、以及布鲁姆掌握学习理论的相关文献,获得本研究的理论支撑,并在理论学习的过程中获取教育经验,提升自己在课堂中灵活运用教育理论的能力。第三部分,对中职《影视剪辑》课程的教学现状进行调查研究,总结剪辑课程中出现的教学问题并深究存在的原因。然后针对中职剪辑课程分析教学设计的流程,探究OBE教育理念融入中职剪辑教学的有效对策,并提出OBE教育理念下中职《影视剪辑》课程改进思路。第四部分,根据教学实施之前对教师和学生的调查数据分析以及研究的文献基础,明确基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程设计思路,包括建构《影视剪辑》的课程目标、设置《影视剪辑》课程的学习成果、细化每节课的教学内容等方面,进而完成对基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程教学设计,便于后续工作的实施。第五部分,笔者作为教师、教学活动的参与者、调查者和设计者,将基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程教学设计应用于教学过程当中,分析OBE教育理念在教学中的实际效果。第六部分,笔者总结基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程教学活动在设计、实施与教学评价中应该注意的问题,同时说明研究过程中表现出来的优势与不足。研究表明,基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程,能够培养中职学生双创能力和问题解决的能力,对学生的可持续发展具有十分重要的作用,对于优化中职《影视剪辑》课程的教学方式和培养技能型人才也有着十分重要的意义,同时为后续的中职影视类相关研究提供新思路和新依据。
孙倩[3]（2021）在《影视广告的戏剧性研究》文中指出影视广告凭借其广泛的传播效果和巨大的影响力,已经成为了目前最受广告主青睐的主流媒介形式之一。借助对视听元素的综合运用与灵活搭配,影视广告广泛传播着广告信息且倾注了广告创作者的艺术情感,名副其实地成为了既具有商业属性又具有艺术价值的特殊广告形式。随着媒介形式的不断发展变化,创作影视广告的手段也不断催化升级,大量的影视广告作品蜂拥至市场,其中不乏出现良莠不齐,同质化严重的现象。戏剧性作为戏剧艺术的重要特质则成为了影视广告被消费者关注和记忆的有效创作手段。通过戏剧性元素的加入,影视广告可以于众多泛化作品中脱颖而出,让消费者对其形成特殊记忆点,这也成为许多广告人追求影视广告戏剧性创作的重要原因。本文旨在结合影视广告和戏剧理论两大分支,对影视广告中的戏剧性表现与功能进行总结,并提出设计的若干要素。同时,通过对影视广告案例的分析,研究戏剧性加入到影视广告中产生的具体效果,并借助对不同的戏剧性元素进行分类探讨,形成从部分到整体的戏剧性设计的思考,再配合以相应的对策就影视广告的戏剧性创作提供些许启迪。本文首先围绕戏剧性展开了详细的研究分析,包括不同学说对其的探究、其具体的内涵特征以及在不同载体下戏剧性的差异三个主要方面。随后,重点探讨了戏剧性在影视广告中的特征与表现。通过对广告诉求的阐述,对创作广告的目的有了整体上的把握,再分析影视广告中的戏剧性特征,继而阐述戏剧性在其中的具体功能。随后,本文以广告案例为依托,分析不同的戏剧性元素在影视广告中的具体设计,包括戏剧性情境、戏剧性意象、戏剧性冲突、戏剧性叙事与戏剧性思维。在案例的举证中,详细论述了戏剧性存在的意义与价值,并提出应以整体的眼光对戏剧性元素加以运用。最后对当前戏剧性在影视广告中存在的问题进行总结,并提出进一步的建议,对未来影视广告的戏剧性设计提出了构想与展望。
王悦笛[4]（2021）在《唐宋诗歌与园林植物审美》文中指出唐宋时期,园林植物的栽培技艺更加成熟,植物种类更加丰富。唐宋文人对园林植物的栽培与观赏表现出浓厚的兴趣,其独特的园林植物审美体验,在诗歌中有丰富的表现。唐宋诗歌的意象表现和艺术意境的营构,都与园林植物审美存在着值得关注的内在联系。本文对唐宋诗歌园林植物书写的审美内涵,做多角度的观察与分析。论文主体分为上编与下编。上编主要考察唐宋时期王维、杜甫、白居易、李德裕、苏轼、晁补之、杨万里等若干位代表性诗人的园林植物书写特色。王维和杜甫园林植物书写有着迥异的艺术特色。王维的辋川别业诗倾向于在无人与无我之境中,摒除人工因素的介入,呈露园林植物自然本真的面目;杜甫的园林诗则大量描写园林植物的配置、栽种和修剪活动,着重表现主观情志与客观现实的错位,通常呈现出并不融怡和洽的园景。——两人几乎分别处于“物我交融”与“物我对峙”两端。白居易对园林植物的观照方式,有如王维、杜甫二人一正一反的合题,介于物我混融与物我对峙之间。白居易在长期的造园和园居的实践中,对植物材料之于园林审美的各方面意义有深刻领会,并在诗歌中予以前所未有的全面和深入的表现,形成了卧赏、移床等富有个性的审美方式,以及极具个人色彩的“窗竹”等园林植物意象,并表现出驯化、吸纳式的园林审美空间格局。就园林植物书写而言,白居易是一位承上启下、涵盖深广的“集大成者”。李德裕的平泉山居诗中,值得关注的是园林植物的两种形象——作为隐逸符号的花木与作为博物和收藏对象的奇花异木。后世园林中模仿山林的富有野趣的空间,与相对世俗趣味的私人玩好空间的并立,在李德裕对平泉草木的吟咏中可以看到清晰的反映。苏轼诗中的园林植物审美具有浓厚的人文化特色,常将花木置于历史性文本或画境的联想及道德比附中进行审美,突出园林植物的德性美,并明确提出了“种木”即“种德”的思想。他相对忽略花木自然物态的书写及其与其他园林景素的配合,表现出了与白居易的园林植物书写有所不同的审美侧重。晁补之是汇聚诗、画、园于一身的最具代表性的枢纽人物,处于文人造园到画士造园的过渡阶段。其东皋归来园的园林植物的分区式空间布局和种植方式,表现出了较有法度、相对成熟的园林植物景观配置,他的东皋诗植物意象所蕴含的文化含义和相关典故中的历史场景也反映出宋代园林文人化、文学化程度日益加深的趋势。杨万里对园林植物的书写,既有极强的个人特色,又代表了宋人观物的典型状态。他对园林植物的物态、环境因素等特性的细致捕捉,以及与日常生活的紧密关联,都是宋人对植物投以知识化、趣味化和审美性观照的典型体现,与宋代植物谱录和植物题材的绘画相通。下编是唐宋诗歌典型园林植物意象的审美分析。论文选取了“窗竹”与“出墙花木”两个唐宋诗歌和绘画中的典型园林植物意象,结合图画与画论文献,挖掘其美学意蕴。窗竹意象以白居易对窗外之竹的吟赏最为典型,白居易对这一园林植物意象的艺术表现做出了极其重要的开拓,其由内而外吸纳式的观物视角与宋人“窗景如画”的观念和绘画中“无窗之窗”的表现形式之间,存在着艺术思维的联系。出墙花木在唐宋诗歌中有着丰富的艺术意蕴,其中“墙头花”、“出墙红杏”等意象,还形成了特定的文化联想。这一意象在颜色的明艳与素净、线条的横斜与竖直之对比,以及半藏半露的状态等方面所具有“互妙”因素,蕴含着丰富的画趣,与折枝花卉、悬崖古木等题材的绘画存在相通的画理。总的来说,唐宋许多文人能够自觉地在造园活动中,运用花木配合其他园林景素来构建园景。新型园林植物的引入和新观赏风尚的形成、对花木品种日趋精细的观赏和鉴别、花卉品种的改良和创新、以主题分区的方式栽植园林植物等等,都是唐宋园林,尤其是唐宋文人园林植物审美发展的重要表现。唐宋诗人对园林植物的吟咏,有着复杂的历史联想、精神投射,艺术表现多姿多彩,极大地深化了园林植物审美的内涵,与绘画审美也形成丰富的联系。唐宋诗歌园林植物书写的丰富审美内涵,值得给予高度重视。
宋哲琦[5]（2020）在《《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）》文中研究说明《装饰》作为国内重要的艺术设计类核心期刊,从1958年创刊起,与中国设计共同成长,记录了工艺美术与现代设计的发展历程,汇集了国内外着名专家学者。以《装饰》作为展现学术思想、指导学科实践的平台。本文以《装饰》发展历程为线索,通过期刊分析、文献分析、表格梳理、人物访谈等的研究方法,根据不同时期不同的内容侧重点将杂志发展分为三个阶段来进行分析,论述《装饰》与中国设计文化发展之间的关联,并对20年来的杂志内容进行系统的整理,更全面的阐述该杂志的发展历程与时代背景下相互影响的关系,以及对《装饰》、对中国设计文化、教育的作用与影响进行总结。
教育部[6]（2020）在《教育部关于印发普通高中课程方案和语文等学科课程标准（2017年版2020年修订）的通知》文中进行了进一步梳理教材[2020]3号各省、自治区、直辖市教育厅（教委）,新疆生产建设兵团教育局:为深入贯彻党的十九届四中全会精神和全国教育大会精神,落实立德树人根本任务,完善中小学课程体系,我部组织对普通高中课程方案和语文等学科课程标准（2017年版）进行了修订。普通高中课程方案以及思想政治、语文、
付文静[7]（2020）在《新媒体时代电视纪实语言的创新研究 ——以湖南卫视“新闻大片”为例》文中指出电视纪实语言作为电视屏幕上一种独立的语言形态,有着自身独特的发展轨迹。电视纪实语言诞生于二十世纪五十年代,一直到九十年代初才走上了完全成熟的历史阶段。伴随着新媒体时代的来临,作为传统媒体电视新闻传播形式之一,电视纪实语言也同样面临困境,受到了经济、文化、受众、技术等方面的冲击。因此,电视纪实语言亟需创新。现代科技发展的加速度使电视技术迅速向前发展,电视纪实语言在慢慢获得新的发展方式。目前电视技术正面临着全面更新换代的新时代,正进行着一场新的技术革命。无论是电视纪实语言的前期拍摄技术还是后期制作技术都能够反映电视纪实语言的创新,另外在用人机制和运作团队上也做足了准备。在要素创新上,电视纪实语言通过强化同期语言的使用和解说词应用传播正能量;通过重视“音乐形象”和音乐选择促进人类的感情表达和情感交流;通过注重“风格化”音响和音质优化完善艺术效果;利用画面语言造型和画面语言视觉效果的创新体现创作构思;声音和画面缺一不可,相辅相成,共同阐释着新媒体时代的电视纪实语言新形态。电视纪实语言在制作上创新了叙事理念,增强了电视纪实作品的感染力;同时,叙事视角也表现出个性化特色,不仅使用全知视角叙事,而且也开始重视大众话语的表达权。以往的电视纪实作品思想性强,节奏较慢,导致观赏性较差,难以吸引受众眼球,也难以进入世界市场。如今湖南卫视“新闻大片”作为能够凸显电视纪实语言创新的“代表作”,对它的深入研究无疑对新媒体时代电视纪实语言的发展是有益的。
贺苗[8]（2020）在《新媒体背景下初中美术交互式教学研究》文中研究表明目前,新媒体在各个领域均发挥重要作用,并且也在改变着美术教育教学的各个方面。新媒体融入初中美术交互式教学是可行的。首先,新媒体的重要特征之一是交互性。再者,国家教育部提倡推进信息化教育的步伐,各校皆积极响应。信息技术为新媒体与初中美术交互式教学结合提供了技术支撑。最后,长久以来以教师为中心的教学模式束缚学生。教学交互层次低且模式单一,学生参与积极性不高,创造力和想象力有待激发。素质教育旨在培养学生的创新意识与综合能力。将新媒体融入初中美术交互性教学,符合学生个性心理特征,满足素质教育发展的要求。新媒体背景下的交互教学,激发学生学习美术的兴趣,引导学生对艺术作品进行创造性解读,提高学生各方面能力并发展个性。本文的新媒体可以从两方面来理解,一方面利用新媒体技术更新教学的手段,促进学生知识的建构,形成多维交互体系。另一方面,利用新媒体艺术丰富艺术表达形式和更新教学内容,培养学生开放性的思维。此外,“新媒体”背景下的初中美术交互式教学,警示教师更新教育教学观念,学习使用教学设备及相关技术软件。美术教师应培养多元开放的审美观,注重学生情感、价值观、能力的教育,补充与更新教学内容,让学生不再对课堂教学内容感到生涩与陌生,促进初中美术教育的发展。新媒体背景下的初中美术交互式教学分为四个主要部分,第一部分为新媒体以及交互式教学的概念阐述及其研究的理论依据。第二部分包括新媒体介入交互教学的内涵、特点及意义。第三部分为新媒体交互式教学在初中美术中的教学实践。在相关理论的基础上,开发《艺术与科学——以新媒体艺术为例》的欣赏·评述交互教学、《艺术节策划与美术设计》的综合·探索交互教学、《宣传品的设计》的设计·应用交互教学这三种不同领域的美术课。最后在第四部分对新媒体背景下初中美术交互式教学进行回顾与展望。本研究希望能够为新媒体融入初中美术交互式教学贡献些许力量,同时为中小学美术教师开设新媒体艺术相关课程添砖添瓦。为促进学生综合素质发展,为培养学生多维的思维方式,为促进学生创造力的发展,提供有意义的实践探索。
高咪[9]（2020）在《媒介生态学视角下Vlog的传播现状研究 ——以B站为例》文中提出社会的进步无法离开技术的发展,网络技术的发展加速媒介变迁的过程,媒介融合的脚步同样加快,一批新的互联网产品应运而生,视频类型也逐步多样化,Vlog便是其中之一。作为一种舶来品的Vlog在进入中国的发展初期,其制作者大多数为一些留学生,这与Vlog的背景密不可分,但随着它逐渐步入人们视野,越来越多的国产优质Vlog应运而生,本文便是基于这样一种背景,以哔哩哔哩弹幕视频网站上的Vlog为例,对国内该类型的视频的传播现状做了一些总结与分析。文章所运用的“媒介生态学”理论,是将媒介看作生物学上的生物圈,将各类媒介产品看作是其中生存的生物,我国学者对于媒介的生态的研究是将“媒介生态”这一概念与目前的媒介传播环境中实际存在的问题相联系。更多的侧重媒介的内生态研究。文章便是运用这样一种研究方法探寻Vlog在整个媒介生态中的位置、发展情况、存在的问题以及发展建议,旨在从一种新的角度研究这样一种具有发展潜质的视频类型,以此推动Vlog的平稳发展。首先对Vlog做了意义上的界定,阐述了其生态位位置与传播现状;然后从其传播所处的外生态环境和内生态环境以及环境对Vlog传播带来的影响作出梳理与解释;后对其传播现状存在的一些问题用“符号生态论”的角度作出分析;然后对其作出了合理建议与规划。本文重点是Vlog传播的生态环境对其造成的影响和它自身发展过程中的隐忧分析。
李旆瑶[10]（2020）在《《经典咏流传》节目特征研究》文中研究指明《经典咏流传》作为中央电视台综合频道推出的一档大型诗词文化类音乐节目,通过“和诗以歌”的原创音乐模式引起收视热潮,其成功模式和特征具有一定的研究价值。绪论部分主要就选题目的与意义、研究现状等进行了具体说明,并认真思考和确定论文写作的重点和分析论述时的难点。除绪论外,本文通过三章论述,主要对该节目在不同方面表现出来的主要特征进行总体分析与研究,并对该节目存在的一些问题作简要归结的基础上尝试提出几点解决问题的措施。首先,《经典咏流传》一经播出就产生了很大反响,本论文首先对该节目在主题方面的独特性进行归结、分析。在观看《经典咏流传》第一、二季播出的各期节目的过程中,励志激励、家国情怀和人生情谊的书写,以及传承经典诗词中的政治文化,是该综艺节目特别重视的几个核心意蕴层面,由此形成了《经典咏流传》主题方面的几个主要特征。其次,本文所要思考的是,作为一档大型文化类综艺节目,《经典咏流传》除着力传达的主题外,一定有其特殊的艺术魅力。该综艺节目在以乐述情的写意语言表达以及传统文化与现代技术的融合等艺术呈现等方面,显示了艺术创新上的不懈追求。除此之外,文化类综艺节目的教化功能可以从该节目的美育理想中得以体现。所以,针对节目本身所具有的艺术审美特征进行分析是本文的第二部分内容。最后,《经典咏流传》在形式与内容上都做出了具有代表性的创新,通过这些创新特征我们可以瞥见中国原创综艺品牌的发展潜力。通过对《经典咏流传》不同维度的研究与分析,试提出对综艺《经典咏流传》的部分建议,并在此基础上试图探索我国文化类综艺类节目的创新方向。
二、教学中声画表达策略的构思（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、教学中声画表达策略的构思（论文提纲范文）
（1）《文心雕龙》多重文化价值的译介探索与国际中文教学研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| 二、选题意义 |
| 三、汉语国际教育文化教学现状 |
| 四、研究现状 |
| (一)国内研究现状 |
| (二)海外研究现状 |
| (三)中华文化的海外传播与典籍英译的研究动态 |
| 五、主要内容、创新点与研究方法 |
| (一)主要内容 |
| (二)研究难点与创新点 |
| (三)研究方法 |
| 第一章 《文心雕龙》的译介研究 |
| 1.1 译介研究 |
| 1.1.1 创作性叛逆下的译介学 |
| 1.1.2 译介视角下的“误读”概念 |
| 1.2 本章小结 |
| 第二章 《文心雕龙》民间文化价值 |
| 2.1 占卜祭祀 |
| 2.2 神话传说 |
| 2.3 人生仪礼 |
| 2.4 图腾崇拜 |
| 2.5 民间信仰 |
| 2.6 语言民俗 |
| 2.7 物质生活民俗 |
| 2.8 物质生产民俗 |
| 2.9 本章小结 |
| 第三章 《文心雕龙》文学艺术价值 |
| 3.1 汉字文化教学 |
| 3.2 哲学思辨 |
| 3.3 选士用人 |
| 3.4 文学创作 |
| 3.5 诸子百家 |
| 3.6 四书五经 |
| 3.7 声律音乐 |
| 3.8 本章小结 |
| 第四章 《文心雕龙》历史地理价值 |
| 4.1 文人历史人物 |
| 4.2 历史文化 |
| 4.3 山川地理 |
| 4.4 战争文化 |
| 4.5 四大发明 |
| 4.6 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 《文心雕龙》海外译本概述 |
| 附录二 教学设计 |
| 附录三 本文关键句整合表 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 个人简况及联系方式 |
（2）基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程教学设计与实践研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 一、中职教育受到重视 |
| 二、中职影视类专业强调成果导向理念 |
| 三、国家对高素质技能型人才的迫切需求 |
| 第二节 研究目的及意义 |
| 一、研究目的 |
| 二、研究意义 |
| 第三节 国内外研究现状 |
| 一、国内外关于OBE教育理念研究现状 |
| 二、国内外关于《影视剪辑》课程研究现状 |
| 三、小结 |
| 第四节 研究思路、方法及创新点 |
| 一、研究思路 |
| 二、研究方法 |
| 三、创新点 |
| 第一章 概念界定与理论基础 |
| 第一节 概念界定 |
| 一、OBE教育理念 |
| 二、反向设计 |
| 三、剪辑 |
| 第二节 理论基础 |
| 一、杜威“做中学”理论 |
| 二、泰勒的教育目标理论 |
| 三、能力本位教育理念 |
| 四、布鲁姆掌握学习理论 |
| 第二章 基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程现状分析 |
| 第一节 数据调查与分析 |
| 一、调查目的 |
| 二、调查设计 |
| 三、数据分析 |
| 第二节 教学内容与教学现状 |
| 一、中职《影视剪辑》课程教学内容 |
| 二、中职《影视剪辑》课程教学现状 |
| 第三节 《影视剪辑》课程存在的问题及解决思路 |
| 一、存在的问题 |
| 二、解决思路 |
| 第三章 基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程教学设计 |
| 第一节 教学设计原则 |
| 一、学生为主体 |
| 二、以学习目标为导向 |
| 三、以能力为本位 |
| 四、以学习成果为依据 |
| 五、反向设计教学内容 |
| 第二节 教学设计前端分析 |
| 一、学习者分析 |
| 二、学习需要分析 |
| 三、学习内容分析 |
| 第三节 教学设计流程与解析 |
| 一、教学设计流程 |
| 二、教学设计流程解析 |
| 第四章 基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程教学实践 |
| 第一节 《企业宣传片剪辑》教学实施与评价 |
| 一、学习成果分析阶段 |
| 二、实现学习成果阶段 |
| 三、学习成果评价 |
| 第二节 《MV剪辑》教学实施与评价 |
| 一、学习成果分析阶段 |
| 二、实现学习成果阶段 |
| 三、学习成果评价 |
| 第三节 课程实践效果分析 |
| 一、学生参赛分析 |
| 二、学生作品分析 |
| 三、访谈结果分析 |
| 第五章 总结与展望 |
| 第一节 研究结论 |
| 一、以学生为中心,提高了学习积极性 |
| 二、以成果为导向,细化了教学内容 |
| 三、以提升为目的,丰富了评价方式 |
| 第二节 不足与展望 |
| 一、研究不足 |
| 二、研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一 中职教师《影视剪辑》课程教学现状调查问卷 |
| 附录二 学生学习的现状调查 |
| 附录三 学生访谈大纲 |
| 致谢 |
| 在学期间所取得的突出成果 |
（3）影视广告的戏剧性研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景及研究意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 国内外研究现状分析 |
| 一、国内研究现状 |
| 二、国外研究现状 |
| 第三节 研究内容与研究方法 |
| 一、研究内容 |
| 二、研究方法 |
| 第一章 戏剧性概念及内涵特征 |
| 第一节 戏剧性研究概述 |
| 一、国外戏剧性研究概述 |
| 二、国内戏剧性研究概述 |
| 第二节 戏剧性的内涵特征 |
| 一、戏剧性概念的内涵界定 |
| 二、戏剧性的内涵特征 |
| 第三节 戏剧性的载体差异 |
| 一、戏剧性与媒介载体 |
| 二、不同载体的戏剧性 |
| 第二章 影视广告的戏剧性表现 |
| 第一节 广告诉求与戏剧性表达 |
| 一、广告诉求的基本内涵 |
| 二、广告诉求的基本特征 |
| 三、广告诉求与戏剧性表达 |
| 第二节 影视艺术的戏剧性 |
| 一、戏剧性是影视艺术的基本特性 |
| 二、影视艺术戏剧性具有共同特征 |
| (一)影视艺术戏剧性具有综合性 |
| (二)影视艺术戏剧性具有自由性 |
| (三)影视艺术戏剧性具有开放性 |
| (四)影视艺术戏剧性具有个性化 |
| 第三节 影视广告的戏剧性特征 |
| 一、影视广告需要戏剧性支持 |
| 二、影视广告的戏剧性特征 |
| (一)戏剧性设计的营利性、目的性 |
| (二)戏剧性符号的生活化、具象化 |
| (三)戏剧性效果的直观化、冲击感 |
| (四)戏剧性结构的集中性、直白性 |
| 第三章 影视广告的戏剧性功能 |
| 第一节 戏剧性展现产品特征 |
| 第二节 戏剧性传达产品理念 |
| 第三节 戏剧性符合受众接受心理 |
| 第四节 戏剧性助力企业形象塑造 |
| 第四章 影视广告的戏剧性设计 |
| 第一节 影视广告的戏剧性情境设计 |
| 一、主观情境与客观情境 |
| 二、真实情境与虚拟情境 |
| 第二节 影视广告的戏剧性意象设计 |
| 一、直接意象与间接意象 |
| 二、整体意象与具体意象 |
| 第三节 影视广告的戏剧性冲突设计 |
| 一、内容冲突的表里之间——由事件到主题 |
| 二、效果冲突的内外转化——由刺激到反应 |
| 第四节 影视广告的戏剧性叙事设计 |
| 一、利用叙事情节突出广告诉求 |
| 二、利用叙事主题满足广告诉求 |
| 第五节 影视广告的戏剧性思维表达 |
| 一、戏剧性思维与品牌形象 |
| 二、戏剧性思维与广告创意 |
| 三、戏剧性思维与广告媒介 |
| 第五章 问题讨论与研究总结 |
| 第一节 存在问题 |
| 第二节 研究总结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 在读期间相关成果发表情况 |
| 致谢 |
（4）唐宋诗歌与园林植物审美（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 导论 |
| 一、研究对象与研究意义 |
| (一)研究对象及相关概念的界定 |
| (二)研究意义 |
| 二、研究现状述评 |
| (一)植物文化和审美研究 |
| (二)园林文学研究 |
| (三)唐宋园林与绘画研究 |
| 三、研究方法与结构 |
| 上编唐宋诗人的园林植物书写 |
| 第一章 物我交融与物我对峙:王维和杜甫的园林植物书写比较 |
| 第一节 “无人”与“无我”:辋川别业里的植物世界 |
| 一、辋川别业概况 |
| 二、“无人之境”与花木的静观寂照 |
| 三、“无我之境”与花木的自然本色 |
| 第二节 物我对峙的冲突与无力:杜甫笔下难遂人愿的园林植物 |
| 一、成都浣花草堂 |
| 二、夔州之园 |
| 三、植物与寄兴 |
| 第三节 王维、杜甫对初盛唐园林游宴诗的超越:摆脱园林植物书写的“程式化”束缚 |
| 本章结语 |
| 第二章 驯化与吸纳:白居易的园林植物与审美空间 |
| 第一节 绪论:园林植物书写的“集大成者” |
| 第二节 刚柔共济:园林植物的“崇高”与“优美” |
| 第三节 变化的审美空间:园林植物中的时间因素 |
| 一、季节性的周期变化 |
| 二、不同生命阶段的线性变化 |
| 第四节 作为想象媒介的园林植物 |
| 第五节 官能中的山林想象 |
| 第六节 从园林植物看人工与自然的关系 |
| 第七节 空间边界的区隔 |
| 第八节 空间内部的个性化布置 |
| 第九节 身体感知与日常活动中的园林植物 |
| 第十节 “窗竹”意象与审美空间格局 |
| 一、窗竹意象简史 |
| 二、白居易的窗竹意象与室内视角 |
| 三、逐层向内“驯化”的审美空间 |
| 本章结语 |
| 第三章 玩好与隐逸之间:李德裕笔下的平泉草木 |
| 第一节 李德裕平泉山居诗概况 |
| 第二节 园林植物的不同身份:珍奇玩好与故园意象的错位 |
| 第三节 从园林组诗看各类植物的构景特征 |
| 本章结语 |
| 第四章 文本·道德·生活:苏轼笔下园林植物的人文化审美 |
| 第一节 园林植物审美的人文化 |
| 一、园林情调的淡化 |
| 二、花木物态的虚化 |
| 三、文本化与人格化:花木中的历史记忆与道德寄寓 |
| 四、生活化:与文人生活的多重关联 |
| 第二节 “种德”观念与园林植物的德性美 |
| 一、“种木”即“种德” |
| 二、松柏与“久而后成” |
| 第三节 苏轼与白居易园林观及园林植物审美之异同 |
| 一、苏白之同 |
| 二、苏白之异 |
| 本章结语 |
| 第五章 共性·法度·因袭:晁补之笔下的东皋草木 |
| 第一节 金乡东皋归来园的基本情况 |
| 第二节 从两类植物看隐逸空间的划分及园林审美性的凸显 |
| 第三节 园林植物景观配置的相对成熟 |
| 第四节 园林植物与历史场景的再现 |
| 本章结语 |
| 第六章 知识化·场景化·拟人化:杨万里的园林植物书写 |
| 第一节 杨万里园林植物书写概况 |
| 第二节 园林植物自然特性的细致捕捉 |
| 第三节 园林植物的环境因素与场景化、动态化书写 |
| 第四节 园林植物的拟人化、戏剧化书写 |
| 本章结语 |
| 下编唐宋诗歌典型园林植物意象的审美分析 |
| 第一章 园林诗画中的“窗竹”意象 |
| 第一节 窗与园林植物的结合 |
| 第二节 内外之别:窗竹的视角问题 |
| 第三节 白居易的窗竹诗 |
| 第四节 “摄入”与“射出”:诗画视角的异同 |
| 第五节 窗中竹与画中竹 |
| 一、“窗景如画”观念的形成 |
| 二、“窗景如画”观念与文人画中的“无窗之窗” |
| 三、窗竹与竹画对比的多重审美快感 |
| 本章结语 |
| 第二章 “出墙花木”的诗意与画趣 |
| 第一节 墙与花木的“互妙” |
| 第二节 对园内的暗示:“出墙花木”的藏中之露 |
| 第三节 出墙花的热闹多情与女性化书写 |
| 一、春日出墙花的热闹与多情 |
| 二、出墙花的女性化书写 |
| 第四节 出墙花木与绘画 |
| 一、“出墙”的画趣 |
| 二、寓意的尴尬与画理的变通 |
| 本章结语 |
| 余论 |
| 主要参考文献 |
| 一、基本典籍与资料类 |
| 二、学术专着类 |
| 三、论文类 |
| 附录一 唐宋绘画文献有关园林植物的记载 |
| 附录二 唐宋现存植物谱录叙录 |
| 后记 |
| 在学期间学术成果情况 |
（5）《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 致谢 |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的背景及意义 |
| 1.2 相关领域研究现状 |
| 1.2.1 期刊论文类 |
| 1.2.2 专着类 |
| 1.3 研究的方法、思路 |
| 1.3.1 研究的方法 |
| 1.3.2 研究的思路 |
| 2 百花盛开的工艺美术发展(1958-1961) |
| 2.1 《装饰》创刊溯源 |
| 2.2 《装饰》杂志风格主要视觉特点 |
| 2.2.1 封面文字 |
| 2.2.2 封面视觉图案 |
| 2.2.3 内页版面设计 |
| 2.3 传统工艺美术的发展 |
| 2.3.1 重新重视民间美术 |
| 2.3.2 指导工艺美术创作 |
| 2.4 为美化人民生活服务 |
| 2.4.1 面向大众生活创作 |
| 2.4.2 向西方世界开展学习 |
| 3 求索争鸣的设计萌芽(1980-1996) |
| 3.1 复刊时代背景 |
| 3.2 《装饰》视觉元素的变化 |
| 3.2.1 封面设计形式的探索 |
| 3.2.2 封面主体立意的变迁 |
| 3.2.3 内页版式的有序与变化 |
| 3.3 工艺美术的变革 |
| 3.3.1 “工艺美术“名词的局限 |
| 3.3.2 “装饰热”的兴起 |
| 3.4 现代化的新浪潮 |
| 3.4.1 科技与艺术的大讨论 |
| 3.4.2 现代设计的浪潮 |
| 3.5 《装饰》步伐的“守”与“进” |
| 4 对话世界文化自信的设计现代化(1997-2018) |
| 4.1 走入“全球化” |
| 4.2 《装饰》设计的多元化 |
| 4.2.1 和谐的整体性 |
| 4.2.2 现代感的民族美 |
| 4.2.3 敢于尝试的创意美 |
| 4.2.4 版式装饰的简洁美 |
| 4.3 开放视野立足传统 |
| 4.3.1 工艺美术的新发展 |
| 4.3.2 设计批评的引入 |
| 4.3.3 中国创造带来的思考 |
| 4.4 面向时代关注当下 |
| 4.4.1 设计的伦理学问题 |
| 4.4.2 技术与设计的关系 |
| 4.4.3 从设计艺术到设计科学 |
| 4.5 《装饰》内容的“质”与“量” |
| 5 总结 |
| 5.1 从工艺美术到现代设计 |
| 5.2 从教育理论到学科实践 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 采访文字稿 |
| 附录二 《装饰》1958-2018杂志封面 |
| 附录三 《装饰》1958-2018文章整理 |
| 作者简介 |
（7）新媒体时代电视纪实语言的创新研究 ——以湖南卫视“新闻大片”为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景及研究意义 |
| (一)研究背景 |
| (二)研究意义 |
| 二、国内外研究动态 |
| (一)关于新媒体时代“电视纪实语言”的相关研究 |
| (二)关于“新闻大片”的相关研究 |
| 三、研究思路及研究方法 |
| 四、相关概念的界定 |
| (一)电视纪实语言 |
| (二)“新闻大片” |
| 第一章 新媒体时代电视纪实语言创新的社会语境 |
| 第一节 国内电视纪实语言的发展历程 |
| 一、电视纪实语言的起步阶段 |
| 二、电视纪实语言的探索阶段 |
| 三、电视纪实语言的变革阶段 |
| 第二节 电视纪实语言创新的动因 |
| 一、经济动因:行业竞争压力 |
| 二、文化动因:视觉文化影响 |
| 三、受众动因:受众多样性需求 |
| 四、技术动因:媒介融合冲击 |
| 第二章 新媒体时代电视纪实语言的技术创新 |
| 第一节 物理技术的创新 |
| 一、前期拍摄技术创新 |
| 二、后期制作技术创新 |
| 第二节 社会技术的创新 |
| 一、用人机制创新 |
| 二、运作团队创新 |
| 第三章 新媒体时代电视纪实语言的要素创新 |
| 第一节 声音要素的创新 |
| 一、强化同期语言和解说词应用 |
| 二、重视“音乐形象”和音乐选择 |
| 三、注重“风格化”音响和音质优化 |
| 第二节 画面要素的创新 |
| 一、画面语言造型创新 |
| 二、画面语言视觉效果创新 |
| 第四章 新媒体时代电视纪实语言的叙事创新 |
| 第一节 叙事理念的创新 |
| 一、以史为镜,彰显时代主流价值 |
| 二、以情动人,凸显创作者主观意识 |
| 第二节 叙事视角的创新 |
| 一、全知视角叙事:多重凝视 |
| 二、多元视角叙事:大众话语的表达权 |
| 第三节 叙事策略的创新 |
| 一、开门见山:表达事件主题 |
| 二、强化节奏:掌控事件进程 |
| 三、动态性呈现:推动情节发展 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（8）新媒体背景下初中美术交互式教学研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一) 研究背景与意义 |
| (二) 国内外研究现状 |
| (三) 研究内容与方法 |
| (四) 论文特色与创新之处 |
| 一、新媒体交互式教学及理论依据 |
| (一) 新媒体与交互式教学 |
| 1.新媒体的内涵 |
| 2.交互式教学 |
| 3.新媒体与交互式教学的关系 |
| (二) 理论基础 |
| 1.建构主义学习理论 |
| 2.人本主义教学理论 |
| 3.交往行为理论 |
| 二、新媒体触入初中美术交互式教学的内涵及其意义 |
| (一) 初中美术课程与交互式教学结合 |
| 1.初中美术课程概况 |
| 2.新媒体融入初中美术交互式教学的内涵 |
| 3.新媒体融入初中美术交互式教学的特征 |
| (二) 新媒体融入初中美术交互式教学的意义 |
| 1.简化晦涩抽象概念,高效掌握知识重点 |
| 2.创设良好教学情境,调动学生学习兴趣 |
| 3.调动多种感官刺激,丰富艺术表达方式 |
| 4.共享网络空间资源,拓展学生创意思维 |
| 三、新媒体,背景下初中美术交互式教学实践 |
| (一) 《艺术与科学——以新媒体艺术为例》的欣赏·评述交互教学 |
| 1.平板留言,实时交互 |
| 2.120秒智力大冲浪,游戏交互 |
| 3.多主体交互,创意实践 |
| 4.师生情感交互,尝试新媒体技术 |
| 5.实施效果反思 |
| (二) 《艺术节策划与美术设计》的综合·探索交互教学 |
| 1.搜集资料,上传交互云平台 |
| 2.欣赏软件示范,操作交互破难点 |
| 3.投屏点赞,游戏交互固重点 |
| 4.实施效果反思 |
| (三) 《宣传品的设计》的设计·应用交互教学 |
| 1.视频导入,人机交互激趣 |
| 2.同桌对话,平面软件启发创意 |
| 3.投屏示范,多主体交互评价 |
| 4.竞拍投票,师生总结 |
| 5.实施效果反思 |
| 四、新媒体背景下交互教学回顾与展望 |
| (一) 回顾与反思 |
| (二) 建议与展望 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| (一) 专着类 |
| (二) 期刊类 |
| (三) 学位论文 |
| (四) 其他 |
| 附录 |
| 致谢 |
（9）媒介生态学视角下Vlog的传播现状研究 ——以B站为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 一、媒介融合下的网络视频行业 |
| 二、逐步走入受众视野的Vlog |
| 第二节 相关研究综述 |
| 一、国外媒介生态学研究综述 |
| 二、国内媒介生态学研究综述 |
| 三、Vlog研究综述 |
| 第三节 研究问题与研究方法 |
| 第四节 研究目的与研究意义 |
| 第二章 基于媒介生态学的Vlog现状分析 |
| 第一节 核心概念的界定 |
| 一、媒介生态 |
| 二、Vlog的定义 |
| 第二节 Vlog的媒介生态位位置 |
| 一、媒介生态位概念 |
| 二、视频生态系统中Vlog的的时空位置 |
| 第三节 Vlog传播特性与功能 |
| 一、鲜明的创作者形象与作品风格 |
| 二、媒体联动式的多渠道推送与发布 |
| 第三章 基于B站发布的热门Vlog的外生态分析 |
| 第一节 政策生态 |
| 一、Vlog创作激励与央视媒体的带头引领 |
| 二、网络媒体的政策规定与制约 |
| 第二节 经济生态 |
| 一、经济发展与传播媒介更迭相得益彰 |
| 二、传媒产业对宏观经济的有力支撑 |
| 第三节 文化生态 |
| 一、文化变迁与媒介文化的诞生 |
| 二、媒介文化对传统文化的传承、反击与重构 |
| 第四节 技术生态 |
| 一、技术的革新为Vlog提供硬件支撑 |
| 二、技术的发展打破地理环境资源分布不均的藩篱 |
| 第四章 基于B站发布的热门Vlog的内生态分析 |
| 第一节 媒介生态学的受众分类与Vlog的传播现状 |
| 一、新媒体环境下受众的解部落化与再部落化 |
| 二、集体无意识与受众认知的被动性 |
| 第二节 人为生态因子——创作者的两种类型与Vlog的用户群体画像 |
| 一、具有粉丝基础的明星Vlog |
| 二、从零开始——素人Vlogger的个人魅力 |
| 第五章 基于媒介生态学的Vlog发展过程中的生态隐忧 |
| 第一节 符号霸权与媒介生态奇观 |
| 一、英语的符号霸权致使国内Vlog与国外内容相似 |
| 二、符号霸权的后现代特征与意义的消失 |
| 三、信息超载与作品审美价值缺失 |
| 第二节 Vlog中的符号崇拜及其原因 |
| 一、Vlog中的符号崇拜与日常生活密切相关 |
| 二、景观社会的诱惑与新型媒介文化人的推波助澜 |
| 第六章 Vlog发展过程中的生态位规划与展望 |
| 第一节 明确媒介生态里Vlog的时空位置 |
| 一、准确定位Vlog,根据定位明确产品内容 |
| 二、在竞争中谋发展,内化其他生态位媒体的优势 |
| 第二节 取长补短,不落窠臼,实现本土化创新 |
| 第三节 弘扬正能量,抵制符号的滥俗与奇观化 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 一、学术着作 |
| 二、学术期刊 |
| 三、学位论文 |
| 四、其他 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（10）《经典咏流传》节目特征研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题目的与意义 |
| 二、研究现状综述 |
| 三、研究重难点 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 《经典咏流传》的主题特征 |
| 第一节 揭示经典诗词的励志精神 |
| 一、直接抒发少年励志精神 |
| 二、间接抒写人生励志精神 |
| 第二节 演绎经典诗词的丰富情怀 |
| 一、家国情怀 |
| 二、人生情谊 |
| 第三节 传承经典诗词的政治文化 |
| 一、从古至今的政治文化传承 |
| 二、当下社会政治认同 |
| 第二章 《经典咏流传》的艺术审美特征 |
| 第一节 匠心独具的艺术语言 |
| 一、画面语言 |
| 二、音乐语言 |
| 三、艺术语言的综合运用 |
| 第二节 传统文化与现代科技的美感碰撞 |
| 一、以技术为支撑的审美创造 |
| 二、传统文化与现代科技的审美融合 |
| 三、大众文化的审美意识回归 |
| 第三节 文娱教化的美育理想 |
| 一、“诗言志”的美育理想 |
| 二、文化精神弘扬与美育理想传递 |
| 三、以美育理想塑造审美人格 |
| 第三章 《经典咏流传》的创新特征 |
| 第一节 “和诗以歌”的类型创新 |
| 一、原诗谱曲类 |
| 二、诗填新词类 |
| 三、集义聚合类 |
| 第二节 《经典咏流传》的形式创新 |
| 一、创新性人员设置 |
| 二、创新性节目流程和舞台设计 |
| 三、经典与流行结合的形式创新 |
| 第三节 《经典咏流传》的价值创新 |
| 一、文化底蕴与品牌塑造 |
| 二、价值观的输出与接受 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 |
| 个人简历、在学期间发表的学术论文及研究成果 |
四、教学中声画表达策略的构思（论文参考文献）
- [1]《文心雕龙》多重文化价值的译介探索与国际中文教学研究[D]. 赫学佳. 山西大学, 2021
- [2]基于OBE教育理念的中职《影视剪辑》课程教学设计与实践研究[D]. 张蒙曦. 曲阜师范大学, 2021(02)
- [3]影视广告的戏剧性研究[D]. 孙倩. 曲阜师范大学, 2021(02)
- [4]唐宋诗歌与园林植物审美[D]. 王悦笛. 中国社会科学院研究生院, 2021(12)
- [5]《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）[D]. 宋哲琦. 浙江大学, 2020(12)
- [6]教育部关于印发普通高中课程方案和语文等学科课程标准（2017年版2020年修订）的通知[J]. 教育部. 中华人民共和国教育部公报, 2020(06)
- [7]新媒体时代电视纪实语言的创新研究 ——以湖南卫视“新闻大片”为例[D]. 付文静. 湖南师范大学, 2020(01)
- [8]新媒体背景下初中美术交互式教学研究[D]. 贺苗. 华中师范大学, 2020(02)
- [9]媒介生态学视角下Vlog的传播现状研究 ——以B站为例[D]. 高咪. 南京艺术学院, 2020(02)
- [10]《经典咏流传》节目特征研究[D]. 李旆瑶. 西北师范大学, 2020(01)